Джули Кристи (Julie Christie)

Джули Кристи, британската филмова легенда, която Ал Пачино нарича "най-поетичната от всички актриси", е родена в Чабуа, Асам, Индия, на 14 април 1940 г. като дъщеря на плантатор на чай и неговата уелска съпруга Розмари, която е художничка. Младата Кристи израства в плантацията на баща си, преди да бъде изпратена в Англия, за да получи образование. След като завършва обучението си в Париж, където се премества, за да подобри френския си език с цел да стане лингвист (тя владее свободно френски и италиански), тийнейджърката се влюбва в свободата на континента. Освен това е запленена от бохемския живот на художниците и планира да стане художничка, преди да се запише в Централното училище за подготовка на реч в Лондон. Дебютира като професионалист през 1957 г. като член на Фринтънския репертоар в Есекс.

Кристи не харесва сцената, въпреки че тя ѝ позволява да пътува, включително и да изнесе професионален концерт в САЩ. Истинското ѝ метиер като актриса е киното и през 1961 г. тя дебютира в научно-фантастичния телевизионен сериал "A for Andromeda" (1961). Първият ѝ филм е роля на приятелка в комедията "Анонимни измамници" (1962 г.), подобна на тази на Ийлинг, която е последвана от по-голяма роля в друга комедия - "Бързата дама" (1962 г.). Продуцентите на поредицата за Джеймс Бонд са достатъчно заинтригувани от младата актриса, за да я обсъдят за ролята, която впоследствие получава Урсула Андрес в "Д-р Но" (1962 г.), но се отказват от идеята, тъй като тя няма достатъчно голям бюст.

Кристи работи за първи път с човека, който ще даде тласък на кариерата ѝ, режисьора Джон Шлезинджър, когато той я избира за заместник на първоначално избраната актриса в "Били лъжец" (1963). Кристи се превъплъщава във филма в ролята на свободолюбивата Лиз и за първи път усеща, че се превръща в символ, ако не и в икона на новото британско кино. Екранното ѝ присъствие е такова, че великият Джон Форд я избира за ролята на младата проститутка в "Младият Касиди" (1965). Чарлтън Хестън я иска за филма си "Господарят на войната" (1965), но студиото отказва да удовлетвори исканията ѝ за заплата.

Макар че американските списания представят Кристи като "новобранец", когато тя прави своя пробив към суперзвездата в основополагащия филм на Шлезинджър "Любимец на суинга" (1965 г.), тя всъщност има зад гърба си значителна професионална работа и е в процес на артистично съживяване. Шлезинджър се обръща към Кристи, която обожава, да изиграе ролята на модела Даяна Скот, когато кастингът за Шърли Маклейн се проваля. (Маклейн е сестра на мъжа, който в края на 60-те и началото на 70-те години става дългогодишен партньор на Кристи - Уорън Бийти, заради когото някои, като актьора Род Стайгър, смятат, че тя се отказва от кариерата си. Нейният колега от филма "Д-р Живаго", Стайгър - запален студент по актьорско майсторство - съжалява, че Кристи не е дала повече от себе си на занаята си.)

В ролята си на Кристи Даяна е аморална социална пеперуда, която претърпява метаморфоза от незряло секс коте до изтощена светска дама. За сложното си изпълнение Кристи получава похвали, включително награди за най-добра актриса от Академията за филмово изкуство и наука и Британската филмова академия. Тя е пристигнала, особено след като след "Скъпа" получава ролята на Лара в адаптацията на "Доктор Живаго" на Борис Пастернак (1965 г.) на режисьора Дейвид Лийн, носител на две награди "Оскар", един от касовите първенци за всички времена.

Кристи вече е суперзвезда, която получава по 400 000 долара за филм - факт, който Чарлтън Хестън отбелязва с умиление в дневника си (студиото му не иска да ѝ плати тогавашния хонорар от 35 000 долара). Интересувайки се повече от киното като форма на изкуство, отколкото от затвърждаването на звездната си слава, Кристи следва "Живаго" с двойна роля във "Фаренхайт 451" (1966) на режисьора Франсоа Трюфо, режисьор, на когото се възхищава. Филмът е ощетен от липсата на английски език у режисьора и от търканията между Трюфо и мъжката роля на Кристи - Оскар Вернер, който заменя по-подходящия за ролята Терънс Стамп. Стамп и Кристи са били любовници, преди тя да стане известна, и той не е бил сигурен, че може да играе с нея, поради собствените си проблеми с егото. От своя страна Вернер е възмутен от вниманието, което Трюфо отделя на Кристи. Филмът е интересен провал.

Щамп преодолява тези проблеми с егото, за да подпише договор за участие като нейна колежка в адаптацията на Джон Шлезинджър на "Далеч от безумната тълпа" на Томас Харди (1967), в която участват и двама големи английски актьори - Питър Финч и Алън Бейтс. Това е филм, който сега се помни много по-добре, отколкото когато е бил приет през 1967 г. Филмът и нейното изпълнение на героинята на Харди Батшеба Евърдийн са заклеймени от филмовите критици, много от които упрекват Кристи, че е твърде "модна" и по този начин не отговаря на един от класическите разкази за съдбата на Харди. Някои твърдят, че нейната съвременничка Ванеса Редгрейв би била по-добър избор за ролята на Батшеба, но макар да е вярно, че Редгрейв е много добра актриса, на нея ѝ липсват сексапилът и звездното качество на Кристи, което прави историята за трима мъже, влюбени в една жена, по-правдоподобна като филм.

Въпреки че тогава никой не е знаел това, периодът 1967-68 г. е върховият момент в кариерата на Кристи. Подобно на героинята на Харди, която е изобразявала, тя е срещнала мъжа, който е променил живота ѝ, подкопавайки претенциите ѝ за кариера на филмова звезда в седемгодишната им любовна връзка - американския актьор Уорън Бийти. За Бийти, който гледа на професията на филмова звезда като на "бягаща пътека, водеща до още бягащи пътеки" и който след филма "Бони и Клайд" (1967 г.) е достатъчно богат, за да не му се налага да работи повече, винаги е било много по-важно да живее живота си, отколкото да бъде звезда. Кристи и Бийти посещават работеща ферма по време на снимките на "Madding Crowd" и са ужасени от индустриалната експлоатация на животните. След това правата на животните стават много важна тема за Кристи. Двамата са сродни души, които остават приятели четири десетилетия след края на аферата им през 1974 г.

Последният боксофис хит на Кристи, в който тя е на първо място, е "Петулия" (1968 г.) за Ричард Лестър - филм, в който се откроява едно от най-великите изпълнения на звездата Джордж К. Скот, перфектно балансирано от образа на Кристи на "архи-кучкар", който е емблематичен за 60-те години. Това е един от основните филми на десетилетието, недооценен шедьовър. Въпреки присъствието на великия Джордж К. Скот и отличната Шърли Найт, филмът не би се получил без Джули Кристи. Честно казано, няма друга актриса, която би могла да изпълни ролята, внасяйки онова уникално присъствие и заплахата от опасност, която трептеше около електрическата аура на Кристи. В този момент от кариерата си тя е готова за голямо постижение като звезда, за голямо постижение като актриса.

И тя си тръгна.

След срещата си с Бийти Джули Кристи на практика се отказва от всякакви стремежи към звездна слава на екрана или към това да се задържи като работеща актриса от най-висока класа (успехът в касите е гаранция за най-добрите роли, дори в арт филми). Тя отказва главната роля в "They Shoot Horses, Don't They?" (1969) и "Anne of the Thousand Days" (1969) - две роли, които носят номинации за "Оскар" на втория избор - Джейн Фонда и Женевиев Бужолд. След като заснема "В търсене на Грегъри" (1969 г.), провал за критиката и боксофиса, за да изпълни договорните си задължения, тя прекарва времето си с Бийти в Калфиорния, като наема къща на плажа в Малибу. Връща се във форма във филма на Джоузеф Лоузи "The Go-Between" (1971 г.), прекрасен филм по сценарий на великия Харолд Пинтър, и печели още една номинация за "Оскар" като собственичка на публичен дом в незначителната класика на Робърт Олтман "Маккейб и госпожа Милър" (1971 г.), която прави с любовника си Бийти. Въпреки това, подобно на самия Бийти, тя не търси постоянна работа, което може да бъде професионално самоубийство за актьор, който иска да запази позиции в първия ранг на филмовите звезди.

По същото време Джули Кристи отказва ролята на руската императрица в "Николай и Александра" (1971) - друг филм, който носи на втория избор (Джанет Сюзман) номинация за "Оскар" за най-добра актриса. Две години по-късно тя се появява в знаковия мистериозен филм на ужасите "Не гледай сега" (1973), но това вероятно е било в услуга на режисьора Никълъс Роуг, който е бил неин оператор в "451 по Фаренхайт", "Далеч от безумната тълпа" и "Петулия". В средата на 70-те години аферата ѝ с Бийти приключва, но двамата остават близки приятели и работят заедно в "Шампоан" (1975) (за който тя съжалява заради представянето на жените) и "Небето може да почака" (1978).

Кристи все още е достатъчно голяма звезда, по-скоро заради магнетизма си, отколкото заради собствената си сила в боксофиса, за да ѝ предложат 1 милион долара за ролята на Жаклин Кенеди Онасис в "Гръцкият магнат" (1978 г.) (роля, която в крайна сметка е изиграна от Жаклин Бисе без особено признание). Подписва договор, но е принудена да се откаже от главната роля в "Агата" (1979) (която е изпълнена от Ванеса Редгрейв), след като си чупи китката при каране на ролкови кънки (особено южнокалифорнийска съдба!). След това подписва договор за главната женска роля в "Американско жиголо" (1980), когато първоначално за филма е ангажиран Ричард Гиър, но се отказва, когато Джон Траволта си проправя път към главната роля, след като прави двойни касови убийства като краля на дискотеката Тони Манера в "Треска в събота вечер" (1977) и мазника Дани Зуко в "Мазнотия" (1978). Кристи никога не би могла да се снима заедно с такъв лагерник със съмнителен талант. Когато самият Траволта отпада и Гиър е включен отново, за Кристе е твърде късно да преосмисли участието си, тъй като ролята вече е заета от актрисата-модел Лорън Хътън. На Кристи и Гиър им трябват 15 години, за да работят заедно.

Най-накрая американският етап от кариерата ѝ в киното приключва, когато Кристи отказва ролята на Луиза Брайънт в "Червените" (1981) - роля, написана от Уорън Бийти с нейно участие, тъй като смята, че ролята трябва да бъде изиграна от американец. (Последната любовница на Бийти, Даян Кийтън, изиграва ролята и печели номинация за "Оскар" за най-добра актриса). Въпреки това тя остава част от филма, дългогодишен любовен труд на Бийти, тъй като той е посветен на "Джулс".

Джули Кристи се завръща в Обединеното кралство и се превръща в британския отговор на Джейн Фонда, като се бори за различни социални и политически каузи, включително за правата на животните и ядреното разоръжаване. Ролите, които приема, са продиктувани предимно от социалното ѝ съзнание, като например участието ѝ в първия пълнометражен филм на Сали Потър "Златотърсачките" (1983), който не е римейк на стария боен кон на Ейвъри Хопууд, а феминистка притча, направена изцяло от жени, които споделят една и съща скала на заплащане. Ролите в "Завръщането на войника" (1982) с Алън Бейтс и Гленда Джаксън и "Жега и прах" (1983) на Merchant-Ivory сякаш предвещават завръщане към формата, но Кристи - както подобава на такъв символ на свободата и липсата на конформизъм през 60-те години - решава да направи всичко по свой начин. Тя не тръгва по "кариерата", въпреки че уникалният ѝ талант и красота все още са много търсени от режисьорите.

В този момент филмовата кариера на Кристи е в затъмнение. Тя отново е особено придирчива по отношение на работата си, дотолкова, че мнозина я възприемат по същество като пенсионерка. Ренесансът в кариерата ѝ настъпва в средата на 90-те години с ролята на Гертруда в амбициозния, макар и не съвсем успешен "Хамлет" (1996) на Кенет Брана. Както казва Кристи по онова време, тя не е смятала, че може да откаже на Брана, тъй като той е национално съкровище. Но най-доброто тепърва предстоеше: ролята на угасналата филмова звезда, омъжена за майстора Ник Нолте и романтично настроена към по-млад мъж, в "След блясъка" (1997), която ѝ донесе възторжени отзиви. За изпълнението си получава третата си номинация за "Оскар" за най-добра актриса, а на наградите се появява сияйна и неповторимо красива, както винаги. При обявяването на наградата, тя е видимо облекчена, когато научава, че е загубила!

Кристи живее с левия разследващ журналист Дънкан Кембъл (колумнист на "Манчестър Гардиън") от 1979 г., първо в Уелс, после в Охай, Калифорния, а сега в лондонския Ийст Енд, преди да се оженят през януари 2008 г. В допълнение към работата си в киното, тя е разказвала много книги на лента. През 1995 г. се завръща триумфално на сцената в лондонското възраждане на "Стари времена" на Харолд Пинтър, което ѝ донася превъзходни отзиви.

През десетилетието след "След блясъка" тя работи стабилно в киното в поддържащи роли. Кристи - актриса, която избягва вулгарната слава - се оказва вдъхновение за колежката си Сара Поли, забележително талантливата канадска актриса с леви политически възгледи, която също се отвращава от Холивуд. За колежката си от филмите "Няма такова нещо" (2001) и "Тайният живот на думите" (2005), Поли казва, че Кристи е наясно по уникален начин с превръщането ѝ в стока от страна на филмовата индустрия и средствата за масова информация през 60-те години на ХХ век. Не желаейки да бъде превърната в продукт, тя се е разбунтувала и е поела контрола върху живота и кариерата си. Нейното отношение я превръща в един от героите на Поли, която я нарича една от своите заместващи майки. (Поли губи собствената си майка, когато е на 11 години.)

И Кристи, и Поли са бунтарки. Сара Поли е напуснала снимачната площадка на високобюджетния филм "Почти известни" (2000), който е бил предвиден като билет за холивудска слава, за да има друг вид живот и кариера. Тя се завръща в родната си Канада, за да участва в нискобюджетния инди филм "Законът за загражденията" (2000) - прозорлив арт филм, в който режисьорът Джон Грейсън компенсира драмата с фона на вечната война в Персийския залив три години преди Джордж Буш да нахлуе в Ирак, с което постави началото на втората по продължителност война в историята на САЩ. След като прекъсва актьорската си кариера, Поли отива в Канадския филмов център на Норман Джуисън, за да се научи да режисира, и тя режисира, създавайки добре оценени късометражни филми, преди да започне дебюта си с пълнометражния филм "Далеч от нея" (2006 г.), който е заснет и завършен през 2006 г., но дистрибуторът му задържа премиерата му до 2007 г.

Поли, която копнее да стане сценарист още от детството си като актриса на снимачната площадка на странния семеен сериал "Авонлея" (1990 г.), пише сценария за адаптацията си на разказа на Алис Мънро "Мечката премина през планината", като има предвид само една актриса: Джули Кристи. Поли прочела разказа за първи път по време на полета от Исландия, където снимала "Няма такова нещо" с Кристи, и докато го чела, си представила именно Джули като Фиона, съпруга на някогашен развратник, която се разболява от болестта на Алцхаймер и се опитва да спести на съпруга си мъката да се грижи за нея, като се настани в дом.

След като завършва сценария, на Кристи й трябват месеци, за да се ангажира със заснемането на филма. Джули отказва, след като прочита сценария и го обмисля в продължение на няколко месеца, като казва "Не", въпреки че сценарият ѝ харесва. След това Поли трябвало да й "извива ръката" още няколко месеца. Но уви, Джули има слабост към националните съкровища: Точно както с Брана преди десетилетие, легендарната Джули Кристи не можеше да откаже на Сара Поли от Големия бял север и се ангажира. След това Поли разбра защо Кристи е толкова сдържана по отношение на правенето на филми:

"Тя дава всичко от себе си на това, което прави. След като каза "да", тя се ангажира повече от всеки друг."

Според Дейвид Жермен, киножурналист, който интервюира Кристи за Асошиейтед прес, "Поли и Кристи споделят желанието да правят интересна, необичайна работа, което обикновено означава да стоят далеч от Холивуд.

"Това е вид алчност и вид егоизъм, но не е задължително да искаш да избегнеш Холивуд, а всъщност включва желанието да избегнеш Холивуд, защото Холивуд неизбежно не е оригинален", казва Кристи. "Това означава, че избягваш неоригиналността, което означава, че наистина имаш много малък избор."

Сътрудничеството между двамата бунтари води до създаването на малък филм. Lions Gate Films е толкова впечатлена, че закупува правата за американско разпространение на филма през 2006 г., след което го задържа до следващата година, за да набере скорост за сезона на наградите.

Изпълнението на Джули Кристи в "Далеч от нея" е превъзходно и вече ѝ носи наградата за най-добра актриса на National Board of Review. Тя вероятно ще получи четвъртата си номинация за "Оскар", а много вероятно и втория си "Оскар", за незабравимото си изпълнение, дело на любовта, което е направила за приятел.

Ние, почитателите на Джули Кристи, които чакахме десетилетия за шепата филми, заснети от нуминозната звезда: Бихме ли искали да е другояче? Ние сме феновете на филмите на Ред Сокс, отново възнаградени с шедьовър от световна класа от нашата героиня. Може би, като всички човешки същества, искаме повече, но през последните тридесет и пет години се научихме да се задоволяваме с диамантите, които са водещите изпълнения на Джули, които тя дава само веднъж на десетилетие, доволни да чувстваме, че това са излишък от богатства, нашият излишък от богатства, толкова голямо е тяхното сияние. - И.И. превод