Тоширо Мифуне / Toshirô Mifune

Тоширо Мифуне Филмите на Тоширо Мифуне
Роден

April 1, 1920-24.12.1997 г. – Tsingtao, China [now Qingdao, Shandong, China]

Тоширо Мифуне е роден в Циндао, тогава под японска администрация в Китай, в семейство на японци; баща му е търговец и комерсиален фотограф, а именно в студиото му младият Тоширо се учи да работи с камера и светлина. Детството и юношеството му минават в Далиан (Манджурия), а в самата Япония стъпва едва като млад мъж. На 20 години е мобилизиран и служи във въздушната фотографска част на армията – опит, който закалява дисциплината му и усета към образа. След войната остава в Токио и почти случайно попада на актьорски кастинг в „Тохо“ (1947), където режисьорът Каджиро Ямамото мигом забелязва „електричеството“ в погледа му и го препоръчва за първи роли.

Първите му стъпки пред камерата са бързи и уверени: „Пияният ангел“ (1948) на Акира Куросава разкрива актьор с необуздана енергия и изненадваща чувствителност. Мифуне и Куросава се превръщат в най-известния тандем в японското кино – заедно правят 16 филма, които пренаписват езика на екранния разказ. В „Рашомон“ (1950) той е див, магнетичен и непредсказуем; „Седемте самураи“ (1954) развива онази негова физичност и хумор, които ще вдъхновят поколения режисьори; „Тронът в кръвта“ (1957) пренася Шекспир в средновековна Япония с трагична, почти оперна мощ. В „Телохранителят“ (1961) Мифуне изковава архетипа на самотния мечоносец – роля, която му носи „Вълчата купа“ за най-добър актьор във Венеция и по-късно вдъхновява „Добрият, лошият и злият“ и цялата митология на „безименния“ герой.

Началото на 60-те е период на творческа независимост – Мифуне основава собствена компания Mifune Productions (1963), режисира „Наследството на петстотинте хиляди“ и продуцира проекти с по-смели теми. Другата му „вълча купа“ идва с „Червенобрадият“ (1965), след който отношенията с Куросава охладняват, но кариерата му се разгръща международно. В Холивуд и Европа играе адмирал Ямамото в „Мидуей“ (1976), сблъсква се с Лий Марвин в „Ад в океана“ (1968), с Ален Делон и Чарлз Бронсън в „Червено слънце“ (1971), а при Стивън Спилбърг се появява в „1941“ (1979). Често учи английските реплики фонетично, но компенсира с изключителна физическа точност – походка, пауза, поглед, като всяко движение носи характер.

Серията „Шогун“ (1980) представя Мифуне на милиони телевизионни зрители като лорд Торанага – ролята затвърждава статута му на мост между източната и западната екранна култура. Отвъд славата той остава работещ професионалист: дисциплиниран на снимачната площадка, известен с това, че защитава каскадьорите и настоява битките да изглеждат истински, без да са опасни. В личния живот се жени за актрисата Сачико Йошимине; семейството пази дистанция от медийния шум, а децата му поемат към киното и продуцентството по свой път.

В края на живота си Мифуне се оттегля заради здравословни проблеми и умира през 1997 г. Паметта за него продължава да е жива не само в класиките на Куросава, но и в начина, по който световното кино мисли героя – между ярост и мълчание, между самотнически кодекс и човешка ранимост. Много от най-обичаните образи на екрана – от спагети уестърните до модерните антигерои – носят неговия отпечатък. Днес той остава икона: актьор, който превърна инстинкта в изкуство и отвори японското кино към света, без да изгуби нищо от своята самобитност.

Тоширо Мифуне

Тоширо Мифуне е роден в Циндао, тогава под японска администрация в Китай, в семейство на японци; баща му е търговец и комерсиален фотограф, а именно в студиото му младият Тоширо се учи да работи с камера и светлина. Детството и юношеството му минават в Далиан (Манджурия), а в самата Япония стъпва едва като млад мъж. На 20 години е мобилизиран и служи във въздушната фотографска част на армията – опит, който закалява дисциплината му и усета към образа. След войната остава в Токио и почти случайно попада на актьорски кастинг в „Тохо“ (1947), където режисьорът Каджиро Ямамото мигом забелязва „електричеството“ в погледа му и го препоръчва за първи роли.

Първите му стъпки пред камерата са бързи и уверени: „Пияният ангел“ (1948) на Акира Куросава разкрива актьор с необуздана енергия и изненадваща чувствителност. Мифуне и Куросава се превръщат в най-известния тандем в японското кино – заедно правят 16 филма, които пренаписват езика на екранния разказ. В „Рашомон“ (1950) той е див, магнетичен и непредсказуем; „Седемте самураи“ (1954) развива онази негова физичност и хумор, които ще вдъхновят поколения режисьори; „Тронът в кръвта“ (1957) пренася Шекспир в средновековна Япония с трагична, почти оперна мощ. В „Телохранителят“ (1961) Мифуне изковава архетипа на самотния мечоносец – роля, която му носи „Вълчата купа“ за най-добър актьор във Венеция и по-късно вдъхновява „Добрият, лошият и злият“ и цялата митология на „безименния“ герой.

Началото на 60-те е период на творческа независимост – Мифуне основава собствена компания Mifune Productions (1963), режисира „Наследството на петстотинте хиляди“ и продуцира проекти с по-смели теми. Другата му „вълча купа“ идва с „Червенобрадият“ (1965), след който отношенията с Куросава охладняват, но кариерата му се разгръща международно. В Холивуд и Европа играе адмирал Ямамото в „Мидуей“ (1976), сблъсква се с Лий Марвин в „Ад в океана“ (1968), с Ален Делон и Чарлз Бронсън в „Червено слънце“ (1971), а при Стивън Спилбърг се появява в „1941“ (1979). Често учи английските реплики фонетично, но компенсира с изключителна физическа точност – походка, пауза, поглед, като всяко движение носи характер.

Серията „Шогун“ (1980) представя Мифуне на милиони телевизионни зрители като лорд Торанага – ролята затвърждава статута му на мост между източната и западната екранна култура. Отвъд славата той остава работещ професионалист: дисциплиниран на снимачната площадка, известен с това, че защитава каскадьорите и настоява битките да изглеждат истински, без да са опасни. В личния живот се жени за актрисата Сачико Йошимине; семейството пази дистанция от медийния шум, а децата му поемат към киното и продуцентството по свой път.

В края на живота си Мифуне се оттегля заради здравословни проблеми и умира през 1997 г. Паметта за него продължава да е жива не само в класиките на Куросава, но и в начина, по който световното кино мисли героя – между ярост и мълчание, между самотнически кодекс и човешка ранимост. Много от най-обичаните образи на екрана – от спагети уестърните до модерните антигерои – носят неговия отпечатък. Днес той остава икона: актьор, който превърна инстинкта в изкуство и отвори японското кино към света, без да изгуби нищо от своята самобитност.

Роден

April 1, 1920-24.12.1997 г. – Tsingtao, China [now Qingdao, Shandong, China]

Коментари

Остри козирки: Безсмъртният
6/10 - Писмо към феновете, но без истинско по
× Моля изберете жанр

Ще гледат

Последно изгледани